GOYMAR FEST 2018
GOYMAR FEST 2018.- En tan solo unos días se celebrará la décima y última edición del Goymar Fest, una cita ineluiuble para los amantes de los sonidos más potentes del verano.
Este año como cabezas de cartel estará el quinteto holandes SINISTER que harán un repaso a su extensa discografía con más de diez discos y una dilatada carrera que les ha llevado a pasear su death metal por todo el mundo. Un auténtico lujo para la isla.
Junto a ellos un elenco de bandas que confirmarán que el metal de las islas se encuentra en uno de los momentos más dulces de los últimos tiempos. Sobre el escenario que este año se ubicará en el nucleo costero de El Socorro en el municipio de Güimar, estarán también ODIO, Apostles of pervetion, Disoomnia, Gozerk, Neomaniac, An Endless Path, ASCO y Zombi Love.
Más de ocho horas de múscia acompañadas de unas temperaturas propias de las fechas veraniegas que nos harán disfrutar de lo lindo.
La entradas puedes conseguirlas AQUI.
PHE FESTIVAL SE ACERCA
PHE FESTIVAL SE ACERCA- Con apenas tres ediciones a su espalda, la cita de finales de agosto de la ciudad turística del Puerto de La Cruz en el norte de Tenerife comienza a convertirse en una cita ineludible para los amantes de la buena música que se desarrolla en nuestro país.
El festival cada año va creciendo más y más y ya por su escenario en las ediciones pasadas han pasado bandas como LEON BENAVENTE, BELAKO, MISS CAFFEINA, YALL, BEJO, LA HABITACION ROJA, TRIANGULO DE AMOR BIZARRO, LOS VINAGRES….
Para este año se ha conformado un cartel muy atractivo que está encabezado el viernes 24 con EL COLUMPIO ASESINO y el sábado 25 por DORIAN que nos presentarán los temas de su más reciente disco “Justicia Universal”.
Junto a las mencionadas bandas durante el fin de semana podremos disfrutar también de las actuaciones de NATHY PELUSO, CARLOS SADNESS, LA BIEN QUERIDA, PERRO, PEDRINA, AMANITAS, FLORIDABLANCA, TEXXCOCO, PUMUKY, NIÑA COYOTE ETA NIÑO TORNADO, MENTO y MINIFEFAS.
El festival se completa con Phe Creative, Phe Gallery.
Puedes adquirir tus abonos AQUÍ
JELLO BIAFRA AND THE GUANTANAMO SCHOOL OF MEDICINE.- RESURRECTION FEST 11/06/18
CRÓNICA JELLO BIAFRA AND THE GUANTANAMO SCHOOL OF MEDICINE
Nuevamente, como cada año, acudimos a la llamada veraniega que presagiaba bendecirnos con episodios vitales dignos de ser rememorados y encumbrados a nuestra memoria personal y colectiva para el resto de nuestros días de existencia; y así fue. Desde que el arrobamiento primerizo e inicial del Resurrection Fest nos contagio irremisiblemente, a través de su propuesta músico-cultural asociada a un desarrollo organizativo, comprometido con la seriedad y profesionalidad, lo cual se ha traducido y extrapolado directa y proporcionalmente, a obtener la categoría de excelencia y comodidad en la realización de sus distintas actividades, conciertos y eventos musicales, nos consideramos unos ilustres agraciados al ser correspondidos con el reconocimiento de la organización y grupos musicales asistentes. Para Planet Caravan no hay moneda de mayor valor y pago más fraternal y sincero que la complicidad y amistad generada y sustentada durante años. Infinitas e incontables palabras no reproducirían nuestro sentimiento de gozo eterno y complacencia con las experiencias vividas en esos 4 días de festival.
Simplemente con los tres conciertos que alojamos en las retinas de nuestra veteada memoria, correspondientes a la Warm- Up Party o fiesta inicial de presentación del evento, identificados con los grupos Riot Propaganda, Jello Biafra And The Guantanamo School Of Medicine, y Ministry (resaltar y destacar el acierto de la organización al celebrar los mismos, en el segundo escenario principal del recinto y no en la habitual carpa, lo cual facilitó la congregación y esparcimiento del considerable público en los continuos circle pit, mosh, contribuyendo significativamente al disfrute de tod@s l@s asistentes en dicho día),quedamos infinitamente complacidos con nuestro viaje hacia tierras y regiones de la costa gallega, con lo que todo ello implica de beneficioso para el cuerpo y alma anhelante de reposo y desconexión laboral y personal.
Centrándonos y ahondando en la actuación de Jello Biafra y su actual banda, destacar la impronta irónico reivindicativa que siempre le ha definido, manteniendo y alimentando sabiamente dicha característica en sus destacados trabajos y proyectos de estudio e innumerables directos ( en los seminales e imperecederos por derecho propio Dead Kennedys, Lard-grupo musical de corte industrial con miembros de Ministry y Revolting Cocks entre sus filas-, o con los nunca bien ponderados y dioses canadienses del punk-hard core “progresivo”, NoMeansNo). Tras décadas de compromiso social, destacándose como uno de los popes del punk rock americano, fiel a sus principios fundacionales, conformándose y convirtiéndose en el azote público y directo hacia las más estupidizantes y aberrantes conductas de gobiernos americanos y mundiales que están siendo conducidos por las histriónicas e ignorantes medidas de los actuales y otrora mandatarios políticos, además de enfocar su objetivo sobre aquellos grupos de presión y empresas transnacionales que dirigen nuestras vidas y economías en función de su tabla de balanza ganancial, su mensaje es claro y directo. No seamos borreg@s alinead@s con los estilos de vida y formas de interrelacionarnos que intentan silenciar y apaisar nuestras singulares y enriquecedoras particularidades, desarrollemos nuestro espíritu crítico por medio de la cultura y una formación intelectual adecuada que otorgue libertad y significancia a nuestras inquietudes personales, allende de tanto contenido insubstancial difundido y saturado a través del espacio virtual y redes sociales.
Con temas como “Nazi Punks Fuck Off”, “Too Drunk To Fuck”, “Holiday In Cambodia” o “California Über Alles” (todos ellos pertenecientes a la banda matriz, Dead Kennedys), la tormenta desatada sobre el escenario, trasladada eficientemente hacia el público por los miembros de la banda a través de una encolerizada y correcta ejecución de sus instrumentos, siguiendo a pies juntillas las directrices y cánones del añejo punk rock identificado con los preceptos ejemplificados en la década de los años 70 y principios de los 80 (una delicia para los sentidos de l@s más puristas y afines a la autenticidad interpretativa), logró aunar una correspondencia perfecta en la cual, cada asistente respondió a la misma coreando cada estrofa, mientras torbellinos incontrolables de viscerales emociones y mareas de sentimientos, se entrelazaban en perfecta y rabiosa comunión. Como añadidura y guinda a tal festín de gozosa digestión, temas actuales y propios de la banda, como “Pentagram Pajama Party”, “John Dillinger” o “Satan´s Combover”, diatribas convertidas en musicalidad celestial hacia ese paleto pelirrojo que intenta sumir a Norteamérica nuevamente en las miasmas del retrogradismo que intenta afianzar a través de mensajes incoherentes de Twitter y una oleada de “Fake News” dispuesta a ser ingerida por su cohorte de seguidor@s de la “White Trash” americana y mundial.
Dios Salve a Jello Biafra y sus recién cumplidos 60 años. Nunca te jubiles ni decaigas en tu empeño de contraatacar a la estupidez e ignorancia.
Texto: Felix Marrero
Fotos: Maico Delgado
WARM- UP PARTY RESURRECTION FEST 2018
Desde Planet Caravan, queremos incidir, resaltar y hacer hincapié, en la fiesta de presentación del Resurrection Fest, que cada año nos acoge, con una fórmula y planteamiento sin parangón posible en nuestro territorio nacional. Un día en el cual podrás disfrutar de bandas de tan contrastada trayectoria musical y valía profesional como MINISTRY, Jello Biafra and The Guantanamo School of Medicine, POWERFLO, RIOT PROPAGANDA, THE QUEMISTS; y otras en pleno proceso de desarrollismo y crecimiento como TEKSUO y GOLPE RADIKAL. Bien ponderado y valorado, con derecho propio, podría el elenco de bandas citadas, conformar el cartel de cualquier día de festival organizado en comunidad o provincia española alguna que se precie, y todo ello fomentando el aperturismo cultural y empatía con las economías personales de cada asistente, ya que SOLO por 12€ (con acceso gratuito y derecho de acampada en el recinto habilitado para tal fin) podrás disfrutar del demoledor y reivindicativo directo de 7 bandas. Lo cual se traduce en que abonando proporcionalmente 1.71€ por banda a presenciar, obtienes la capacidad de solazar cuerpo y alma por dicho ínfimo coste económico, ante la presencia de Al Jourgensen (Ministry), Jello Biafra (Dead Kennedys), Sen Dog (Cypress Hill) y Billy Graziadei (Biohazard), además de nuestros camaradas Toni el Sucio y Nega, miembros fundacionales de Los Chikos del Maíz y que actualmente son la columna vertebral de Riot Propaganda, en plena simbiosis con el grupo madrileño Habeas Corpus. Ante semejante fiesta de presentación del evento (denominado por la organización como Warm Up Party), no queda otra opción posible que adquirir conjuntamente el abono de los 3 días sucesivos, convirtiéndose el mismo, en un paraíso terrenal enmarcado en un contexto natural de ensueño. Olvídate de imágenes reproducidas en ciudades aglomeradas en sus accesos y arterias de transporte, trasiego ansioso y estresante de público insidioso por obtener su mejor pose o captura para sus Instagram personales, anhelantes buscadores de “likes” que parlotean o chistan durante las actuaciones por distraer su atención hacia la Noria gigante o los juegos malabares de los bufones de la Corte.
La mezcla del salobre mar que revitaliza el espíritu y alma que se produce de manera bautismal cada día al introducirnos en sus dominios, eliminando así cualquier atisbo de ponzoña etílica o querencia por la pereza impregnada en las sábanas del Hotel, con el arropamiento y fraternidad de un humilde pueblo situado en las lagunas de naturaleza virgen y salvaje característica de las tierras del Noroeste de la Península Ibérica, enmarcan el presente acontecimiento en una historia vital a rememorar hasta la exhalación de nuestro último suspiro de existencia mortal. Todo ello, siempre entrelazado y compartido con el excepcional e inmejorable acompañamiento posible, la amistad entre unos cuarentones que desde su inicial pubertad respiran y laten vida a través de la música. En referencia a las bandas a disfrutar en el mencionado día, unos pequeños esbozos de trazo grueso de lo que os encontraréis, si es que todavía no te has decidido a acudir a nuestra cita obligada del año.
Comenzamos con MINISTRY, y la presentación en directo de su nuevo y reciente disco, “AmeriKKKant” (editado y publicado a través de Nuclear Blast), en el cual, desde la ilustración de su portada y la consignación del título del presente Lp, constatamos que la crítica acerada, punzante, mordiente, y acertada de Jourgensen hacia la Administración Trump, al igual que lo fue en el pasado hacia la estirpe de los Bush, sigue intacta y vigente, ya que por desgracia, las políticas sociales y económicas implementadas por estos acervos ignorantes, identificados con la rama más primaria y primate de nuestra condición humana, se consolidan y establecen en nuestras actuales sociedades por medio de la iniquidad más descarnada. La estulticia campa a sus anchas a lomos de una hipocresía vergonzante, y Ministry se muestran siempre dispuestos, presentes y alistados para acotarla y mostrarla en su aspecto más cruento y embrutecido, a través de sus mordaces temas y mensajes. Nuevos temas como “ Wargasm” (colaboración de Burton C. Bell de Fear Factory), “Victims of a Clown” o “Antifa” son claros ejemplos de la propuesta musical planteada actualmente, cercana y asociada a la esgrimida en su sexto álbum de estudio “Filth Pig”, donde los temas se ralentizan en pro de condensar y espesar el mensaje, con disonantes sonoridades y pasajes que ejercen presión sobre nuestros sentidos a través de samples, capas y texturas electrónicas. Ritmos repiqueteantes que malean e introducen el mensaje de denuncia y protesta ante la pasividad que dominan nuestros estados actuales de confort personal. Siempre en la memoria el añorado “Mike Scaccia” (guitarra que acompañó a la banda desde la época de los años 90 y en proyectos paralelos de Al como 1000 Homo DJs, hasta sus últimos trabajos discográficos y giras mundiales, fallecido de manera inesperada, a causa de un paro cardíaco cuando actuaba en directo para un tributo de su primigenia banda- Rigor Mortis- hace ya 6 años, a la temprana edad de 47 primaveras), además de la mente y el ingenio de la figura de Paul Barker, quien colaboraba en plena y perfecta conjunción con Al en la elaboración de sus primeros y seminales discos, pergeñando temas tan imperecederos como “Thieves” o “So What”, además de sus aclamados “Just One Fix” y “N.W.O” y aventuras afines al estilo de música industrial como Revolting Cocks.
¿Precisan de mayor aliciente para asistir al presente día de festival en modo presentación?. Pues si la figura de Al Jourgensen ha sido fundamental para aleccionarnos e introducirnos en el noble arte de ejercer el azote continuo y audaz hacia los desmanes de los cargos presidenciales representativos en Estados Unidos, la de JELLO BIAFRA es y será la del pope supremo del punk rock contestatario y reactivo contra la extendida absurdez mundana y simplista de nuestras sociedades contemporáneas. Vocalista de una de las bandas más influyente del punk hardcore americano y mundial como Dead Kennedys, y creador en la década de los años 80, a través de la filosofía del “Do it yourself”, de uno de los sellos discográficos (Alternative Tentacles Records) más insignes en relación a la paleta sonora independiente dentro del panorama musical, incluyendo en su muestrario a grupos tan dispares y enriquecedores como Alice Donut, Pansy Division, Lard, los mencionados Dead Kennedys, Nomeansno, Melvins, Neurosis, Brujería, Butthole Surfers, y un amplio abanico que destila honestidad y calidad por todos sus poros creativos. Su directo, ansiado y deseado por l@s asistentes al Resurrection Fest 2018, estará jalonado de temas clásicos e identificativos como los correspondientes a su banda madre Dead Kennedys, tales como “California Über Alles” (grandiosos Atticus Ross y Trent Reznor por introducir semejante guiño musical en la banda sonora de la oscarizada película “La Red Social”), “Holiday in Cambodia” y “Nazi Punks Fuck Off (popularizada y extendida también por nuestros estimados Napalm Death en su vertiente más acelerada y ruidosa), así como temas propios de su actual banda, como “John Dillinger” o “Strength Thru Shopping” y al igual que algún que otro guiño a proyectos personales tan valorados como Lard (“Forkboy”), en donde daba rienda suelta a sus proclamas en defensa de los desheredados del Planeta a través de latigazos industriales con su amigo Al…..sí, el mismo, Jourgensen. ¿Seremos agraciados testigos directos de una nueva y posible colaboración entre estos dos genios de la reivindicación sonora, en el escenario del Resurrection Fest? Está claro que hay mimbres para ello, y Donald Trump le insufla diariamente viveza a tan deseado encuentro con sus torpezas diplomáticas convertidas en burdas y despreciables ofensas hacia todo lo que no encaje en su pelirrojo y porcino entrecejo….Disociar el planteamiento crítico de ambas bandas hacia las políticas absolutistas y totalitarias, es prácticamente ser igual de absurd@s que los personajes que se exponen en sus temas. Como muestra un botón del horror de la realidad:
Y ahí estará Planet Caravan para contártelo pormenorizadamente, sin obviar el más mínimo detalle.
Desde Los Ángeles, California, desembarcan POWERFLO, grupo conformado por referentes músicos como Sean Dog (Cypress Hill), Billy Graziadei (Biohazard), Christian Olde Wolbers (bajista de los clásicos Fear Factory), y Rogelio aka Roy Lozano (guitarrista de nuestros siempre valorados Downset). Su estilismo musical y único Lp-editado el año pasado bajo el nombre de la banda-, nos remite irremisiblemente a aquella colaboración realizada hace ya más de una década entre Sean Dog (Cypress Hill) y Biohazard, la cual nos dejó el disfrutable tema “How It Is”, aunque en la actualidad, su propuesta se ha elaborado con matices que destacan su aspecto melódico en los estribillos y una remarcada asociación a los ritmos pesados y contundentes del metal, dirigiendo consignas desde la rabiosa y acelerada entonación de Sean Dog como maestro en tales manejos vocales.
Desde la zona costera localizada al Sur de Inglaterra (Brighton), THE QEMISTS descargarán su propuesta de música electrónica, aderezada de contundentes beats y ritmos drum and bass en plena y acertada mescolanza con guitarras propensas al desboque controlado. Una apuesta musical que los emparenta directamente con Pendulum, aunque ellos se han nutrido de giras efectuadas con Enter Shikari, para no perder su punto de disconformidad comercial, como podemos escuchar en su último álbum “Warrior Sound”, editado en el año 2016 a través de Amazing Record.
Si Ministry y Jello Biafra pondrán el foco de atención en la temática de sus acertadas diatribas, sobre las deleznables andanzas de los actuales líderes mundiales, en nuestro país no podíamos estar desprovistos y huérfanos de semejante contrapunto crítico, y menos ante el panorama actual de insensatez y conservadurismo clasista rancio que ha intentado adueñarse de nuestras opciones y decisiones sociales. RIOT PROPAGANDA, representan en estado de gracia, la imbricación de dos entes musicales (Los Chikos del Maíz y Habeas Corpus) establecidos para actuar como amplificadores y difusores del amplio muestrario de desmanes e injusticas perennes que han desarrollado nuestra caterva de políticos y dirigentes del sistema económico, larvado en clientelismos “patrios” y arropados en compadreos indisimulados a cargo de nuestras maltrechas economías personales, ajadas en pos de mantener a ineptos e incultos en esferas de poder. Con la edición de 2 discos en su discografía, siendo el último “Agenda Oculta”, en el cual han alcanzado hasta la fecha de hoy, su culmen artístico. Ahí nos tendrán, en primera fila y voz en alto, cantando con gloria y orgullo la totalidad de sus temas.
Si tras lo expuesto, atrayente, extenso y amplio, de lo que nos deparará sólo la fiesta de presentación del Resurrection Fest 2018, aún te planteas el asistir a sus 3 días formales de concierto, bendecido con la presencia de bandas como Ghost, Kiss, Antiflag, Stone Sour, Megadeth, Paradise Lost, The Bronx, Scorpions, Prophets of Rage, y un sinfín de incontestables propuestas musicales, de antemano, trasladarte que desearas haberlo vivido y el sentimiento de arrepentimiento acudirá a ti como una sempiterna salmodia maldita, ahondando y horadando tu pesar por tan mala elección. Confía en nosotros y alivia tu condenada alma, nos vemos en el Resurrection Fest 2018.
Texto: Felix Marrero
KRISTONFEST 2019 PRIMERAS CONFIRMACIONES
KRISTONFEST 2019 PRIMERAS CONFIRMACIONES.- Apenas unas semanas despúes de que se echara el telón a la edición de este año el KRISTONFEST acaba de anuanciar los primeros nombres que conformarán el cartel del año que viene. A la fecha habitual del sábado (11 de mayo) en la Riviera nuevamente, hay que añadir una WARM UP PARTY que se celebrará el viernes 10 de mayo en la Sala Caracol donde participarán 3 artistas.
Las primeras bandas anunciadas son el trío aleman KADAVAR, los británicos TURBOWOLF, CHURCH OF THE COSMIC SKULL (uk Rock / Prog / Psych / Pop) y los noruegos ARABROT.
RAZONES INAPELABLES PARA ASISTIR AL DOWNLOAD FESTIVAL MADRID
RAZONES INAPELABLES PARA ASISTIR AL DOWNLOAD FESTIVAL MADRID.- Desde nuestras profundas raíces y primigenia simiente como entidad representativa de la música alternativa, Planet Caravan ha mantenido una relación de indescriptible querencia y fidelidad hacia el evento musical identificado con el fundacional Download Festival británico-ensamblado y pergeñado del ideario y funcionamiento del otrora legendario Monsters Of Rock-. En el año 2003, inicia su andadura como tal, y los parajes asilvestrados en simbiosis con las acompasadas e intermitentes lluvias que desencadenan su cólera en episodios para el eterno recuerdo, se convierten en elementos esenciales para nuestros devenires vitales. Graznidos de cuervos imponentes, aroma de naturaleza en pleno crecimiento, pintas de cerveza Carling y Tuborg en su cenit de efervescencia consumidora, ingente trasegar de masas hacia la diversidad de escenarios establecidos, ávidas de disfrute y observancia de los grupos consagrados y de los que están por explotar exhibiendo unas dotes artísticas no percibidas por el actual mainstream, celebérrimas y recordadas actuaciones legadas para futuras generaciones. Dicho escenario natural, ubicado en las instalaciones de Donington Park, presidido por su Castillo Medieval, prominente y significativa fortificación de su orgulloso municipio (Leicester), se ha convertido en esencia mirífica de nuestras realidades más ambiciosas; tanto es así que hemos estado presentes en 9 ediciones del mismo, alternando procesos de visita consecutivos, como en años de fluctuación con otros festivales europeos y nacionales. La familiaridad y asimilación de costumbres es tan destacada y remarcada, que cuando nos calzábamos nuestras botas de agua, asemejábamos que estábamos pertrechándonos de nuestro calzado originario destinado a las limitaciones de nuestro hogar, ya que ese era y es nuestro sentimiento, el de sentirnos como en nuestro espacio predilecto, ese elegido para la consecución y escenificación de toso nuestros sueños de infancia. Un seguimiento tan constante y arduo nos encaminó a entablar conocimiento, diálogo, brindis y amistad con el organizador y promotor del evento, D. Andy Copping, amante del sur de nuestra isla de Tenerife y Gran Canaria, como buen londinense amante de la incandescencia del sol y playas celestiales colmadas de aguas límpidas y arenas milenarias, provenientes de volcanes apaciguados por el aliento y susurro de nuestras brisas marinas.
Por ello, no podemos ni debemos obviar el compromiso de asistir con absoluta y plena confianza, a la llamada de su “hermano de sangre”, situado en nuestro territorio nacional, animándote a acudir al mismo desde nuestras páginas, disponiendo de información de antemano que anticipa el sello de calidad del mencionado evento y sus organizador@s. Y si el mismo está flanqueado y conformado por bandas de tan contrastada entidad, no hay más que ir descontando días del calendario del presente mes, con ansiada ilusión, para poder presenciar los días 28, 29 y 30 de Junio de 2018 
un elenco de bandas incomparable, coronadas por actuaciones que se anticipan como esenciales y antológicas. A continuación, te damos pequeñas y leves pinceladas desde nuestra humilde visión personal y profesional. Nos adentramos en el desbrozamiento que más atrae nuestra atención, sin obviar, las sorpresas en directo que siempre acaban golpeando nuestro desconocimiento o ignorancia, llevada a cabo por bandas que obtienen su consagración formal, rompiendo su rito de iniciación en el ámbito de los 4 escenarios que se han dispuesto por la inmensidad del contexto geográfico de la Caja Mágica de Madrid.
En el primer día de festival, nuestras almas se van a situar en primera línea de escenario, para recibir en plena cara las bofetadas de hard rock angelino con sello de manufactura escandinava, proveniente por parte de los suecos Backyard Babies, con el bagaje musical de Dregen dirigiendo con autenticidad y maestría la escenografía y decálogo de una banda auténtica de ROCK con mayúsculas (guitarra-voz), siendo secundado por el carisma y timbre vocal de rasgada vitalidad de Nicke Borg (voz solista- guitarra) encabezando los latigazos de puro estilo, forjado tras la influencia de bandas como Hanoi Rocks, Michael Monroe, Guns and Roses, New York Dolls, etc…
Sin desplazarnos del Main Stage 2 (se puede augurar que será nuestra ubicación predilecta y elegida en el primer día de festival), nos prepararemos con auténtico regocijo para recibir la tormenta sónica de nuestros bien ponderados teutones, Kreator. La liviandad de Mille Petrozza (vocalista principal-guitarra), puede generar algún recelo hacia sus capacidades de destrucción sobre un escenario, pero cuando entona su desgarrada y acelerada voz, en conjunción con la pegada de Ventor a la batería, y el virtuosismo en los solos y guitarras rítmicas de Sami Yli-Sirnio, la apisonadora alemana no defrauda, siendo míticos sus temas seminales basados en el Thrash Metal alemán, y sus nuevas adecuaciones a sonoridades más actuales sin abandonar su personal e intransferible sello de identidad.
Continuando con nuestra querencia por dicho escenario, Rise Against nos harán entonar himnos imperecederos que se han fijado de manera indeleble en nuestra memoria musical, añadiendo la denuncia y protesta social por bandera, todo ello enmarcado en un punk rock y hard core melódico que no conoce limitaciones en el plano de la autosatisfacción de sus seguidor@s, gracias a la inimitable voz de Tim Mcllrath (vocalista y guitarrista de la banda). Una delicia celestial transformada en canción protesta con coro de ángeles. Y se le añade la extraordinaria noticia, que certifica que su último álbum, “Wolves”, les ha devuelto el carácter y enjundia que atesoraban en sus primeros discos. Estamos de enhorabuena.
Con anterioridad y previsibles desdoblamientos, podrás disfrutar en el Stage 3 de los barceloneses Foscor, presentando una exquisitez musical como “ Les Irreals Visions”, su último trabajo discográfico el cual ha sido valorado por la crítica especializada como uno de los mejores álbumes engendrados en el panorama nacional. Los americanos Iron Reagan, en el mismo escenario, te ofrecerán una buena dosis de crossover thrash pasado por el tamiz de sus letras irónicas y punzantes, focalizando en el prócer y líder mundial Trump. Myrkur, o lo que es lo mismo, el proyecto musical de la danesa Amalie Brunn enfocado a la vertiente más atmosférica y melódica del folk- black metal, desgranará los temas de sus dos álbumes de estudio con refinamiento y presencia escénica (el más reciente, “Mareridt”, del pasado año 2017, editado y publicado por Relapse Records, lo cual es signo de identidad de óptimo gusto y cuidado extremo, por el material sonoro). Con la elección de su versión al piano del tema de King Diamong, “Welcome Home”, se ha ganado nuestro más sincero respeto y congratulación.
Mientras, a primeras horas de la tarde, los ingleses TesseracT, despertarán cuerpo, mente y alma a través de su djent progesivo, robusto, contundente y con cómplices melodías, en las que evocan espacios para la introspección más personal y reflexión. Temas que integran esa nueva maravilla consignada como “Sonder”, su último álbum editado en el presente año 2018.El Reverendo Manson será toda una incógnita que despierta siempre nuestro interés, ya que tras de sí ha conformado una colección de singles y temas para la historia, que con una simple y leve atención a los mismos, y los contenidos en sus dos últimos trabajos discográficos, colmará todas nuestras ansias de volver a interaccionar con su teatral e impactante directo. Escenografía para un inteligente, culto e incisivo intérprete, acentuando el minimalismo escénico, pero no por ello, perdiendo su objetivo de impactar, provocar y mostrar su talento creativo. Todo ello en el Main Stage.
Cerrando la noche de un primer día, el cual se antoja grandioso e inolvidable, la banda de Hermosa Beach, uno de los grupos insignes de Epitaph Records durante décadas, Pennywise, nos retrotraerá a nuestros años de imberbe adolescencia con sus pildorazos de punk rock y hard core melódico contestatario; Fletcher Dragge y su oronda figura, guitarra en ristre, animará a dilapidar nuestras exiguas fuerzas en un primer día tan arduo y gratamente placentero.
A Perfect Circle, no necesitarán presentación ni acciones tendentes a dinamizar que acudas a verlos. Simplemente la personalidad y creatividad Maynard James Keenan y Billy Howerdel volcada en los temas de sus primeros álbumes, unidas a las nuevas composiciones, representan un marchamo difícilmente igualable salvo por Dioses como Tool.
Y para finalizar, te conminamos a presenciar a los Thrashers de New Orleans, Exhorder, grupo del cual, gigantes como Pantera, adoptaron buenas referencias en sus propias composiciones. Discos como “Slaugther In the Vatican” y “The Law” deberían estar expuestos en amplios salones, depositados en vitrinas de oro, y altavoces en modo loop o bucle emitiendo su reproducción sonora, conmemorando así, diariamente, semejantes hitos encuadrados dentro del estilo Thrash-Metal con un Groove pronunciado e irrepetible.
Situados en el segundo día de festival, Thrice deben ser tu elección certera y referencial para degustar en las primeras horas de vespertinidad. De la urgencia de sus primerizos pasos en el ámbito del punk melódico trasladada en “The Artist In The Ambulance”, a su asentada madurez evidenciada en su última referencia discográfica “To Be Everywhere Is To Be Nowhere” con la cual nos sorprendieron hace 2 años, y en la que abrazan estilos de amplios registros que abarcan desde el post-hardcore, folk de raíces americanas y el rock de líneas apacibles y sensibles; sentimientos ensamblados por la característica y sobresaliente voz y visión de Dustin Kensrue.“Stay with Me” y “Black Honey” son temas de eminente representatividad sobre lo que anhelamos disfrutar de su directo.
En el Main Stage, los británicos Creeper abrirán con decibelios y su mezcla de punk rock gótico, deudor evidente de fuentes tan cercanas e influyentes como los primeros Afi, Misfits, Alkaline Trio, lo cual celebramos y aplaudimos. Ansios@s de disfrutar de los temas de su primer y único Lp, “Eternity, In Your Arms”, editado y lanzado el pasado 2017, en el cual se encuentran contenidos temas como “Misery” y “Suzanne” de bella factura vocal, de esas que hacen que entonemos la oscura tonadilla y elevemos nuestra alma inmortal por el momento vivido.
En el Stage 3, si hablamos de sentimientos, desnudez y empatía con la visceralidad más natural y genuina del ser humano, en nuestro territorio nacional, Viva Belgrado son sus máximos exponentes, volcando temas de irrepetible excepcionalidad en su última y más reciente obra discográfica, “Ulises”. Por algo fueron los elegidos por Planet Caravan para visitar nuestras Islas Canarias, apostando por ellos sin pensarlo desde el primer instante que captamos con avidez y agradecimiento sus notas y letras de amor desgarrado, recuerdos hirientes, esperanza infinita.Pasión y melancolía en dura pugna instrumental, exhortada y planteada en la voz de Cándido.
Los norteamericanos Clutch, tampoco defraudarán tus expectativas musicales, ya que con su longeva experiencia en el actual panorama musical (11 álbumes a sus espaldas, más algunos directos) y su particular sello en el ámbito del Blues Rock y Stoner, asentarán sus temas y convicciones a través de mastodónticos riffs rebozados en Bourbon del Estado de Marylan, con un Neill Fallon que ha ganado versatilidad y presencia en el dominio de su rocosa voz, curtida en incontables escenarios de la polvorienta América Profunda del Sur.
Los también norteamericanos, Underoath, nos presentarán su personal ideario temático, fundamentado principalmente en los conceptos de la fe cristiana, a través de su metalcore contemporáneo y comercial. Aunque si hablamos de grupos referenciales dentro de dicho estilo musical, uno de los baluartes más sólidos y creíbles son los valores que están representados por los australianos Parkway Drive, los cuales han dado pasos de acercamiento en su última referencia discográfica “Reverence” hacia tránsitos y parajes más afines al Heavy Metal contemporáneo. Sabia decisión, ya que con sus años de militancia en el estilo que los encumbró, merecen decidir y optar por lo que realmente les plazca, siendo su directo una prueba irrefutable de su apabulladora calidad sonora. No existen los medios tiempos con ellos, ni actuaciones con dejes de contemporizar el tempo de la misma. No escatiman esfuerzos en su propuesta, y se dejan el alma en presentárnosla.
Trasladándonos al sábado 30 de junio, nuestras inquietudes y filias musicales, se ubicarán en el Stage 4 a primeras horas de la tarde, para vivenciar y disfrutar de uno de los mejores triunviratos que podemos degustar dentro del panorama de la escena nacional: Adrift, ´77 y Crisix, tres grupos con entidad propia para destacar y ser reverenciados ante cualquier audiencia internacional. No es simple palabrería, y a los hechos constatados de sus ascendentes carreras nos remitimos, logrando éxitos de reconocido nivel a cada paso musical que desarrollan.
Y si de éxito nacional reconocido y respetado allende nuestras fronteras estamos hablando, uno de los estandartes de dicho principio de calidad exportable, es el de los albaceteños Ángelus Ápatrida, que con la publicación de su último álbum a través de Century Media Records- sello subsidiario de Sony Music, ubicando su oficina principal en Alemania-, ha destapado y acrecentado todas las virtudes mostradas y elaboradas en anteriores referencias discográficas. “Cabaret De La Guillotine” se ha convertido por derecho propio como uno de los mejores álbumes del panorama actual dentro del género del metal, nacional e internacional, y la posibilidad de asistir a la interpretación de dichos temas en riguroso directo, será toda una bendición para l@s ingentes seguidor@s de la banda, entre los cuales nos incluimos destacadamente.
En el Main Stage 2, la actuación de las angelinas L7 será una de las más deseadas por Planet Caravan, ya que en nuestra memoria musical, siempre estarán temas tan grandes como “Pretend We´re Dead”, “Shitlist”, “Everglade” de su aclamado Lp “Bricks Are Heavy”, editado en 1992 al albor de la eclosión Grunge que dominada todas las emisoras de radio americanas y canales televisivos. Su punk rock de guitarras saturadas, marcando una deliciosa suciedad que tan bien supo captar Butch Vig (excelso y reconocido productor de bandas como Nirvana o Smashing Pumpkins, entre otras), estaba contenido e impregnado por un carácter reivindicativo que dirigía nuestra mirada hacia un mundo capacitado en la obtención de una mayor paridad e igualdad entre géneros. Su propuesta musical obtuvo un perfecto encaje en dicha escena, y a día de hoy, las valoramos como uno de los mejores ejemplos de combatividad femenina a la par que de integridad musical. Un monumento para Donita Sparks, Jennifer Finch y toda la banda al completo, nuestras Riot Grrrl preferidas junto con Babes In Toyland y Sleater Kinney.
Según avanza el devenir del día, la presencia y actuación de The Hellacopters, tras su esperada y concretada reunificación, acontece como uno de los momentos más esperados de los 3 días de festival. La banda sueca que mejor ha asimilado, con sello propio de identidad, los preceptos de bandas de tan vital importancia en la historia del Rock, como MC5, The Stooges,o The Rolling Stones, siendo asimismo, parte e inspiradores de toda esa corriente escandinava que nos importó el calor del hard rock americano a tierras de gélidos entornos, como han sido Turbonegro, los mencionados Backyard Babies y Gluecifer. Todo un hito creado y manufacturado en países de avanzada cultura musical y social, referentes para la integridad del orbe. Presenciar a Nick Royale- batería de los consagrados en su inicial época Entombed- conjuntamente con Dregen (Backyard Babies), rescatando los clásicos de sus primeros discos, merece el precio de cualquier entrada a festival o evento musical que se precie.
Baroness nos adentrarán en su particular mundo sonoro, del cual han dejado marca discográfica a través de una paleta cromática que ha ido desvelando distintos y bien diferenciados estados emocionales, mentales y trascendentales. “Shock Me”, “Take My Bones Away”, “Chlorine and Wine”, son eminentes y representativos temas- testigos, de una historia vital que les ha concernido para evitar a la muerte en un terrible y aciago accidente de carretera cuando se encontraban de gira por el Reino Unido. Todo ello ha quedado plasmado en su lírica reflexiva y existencialista, al alcance del conocimiento de cualquier mortal que sepa apreciar su inimitable visión del arte musical.
Carcass, los cuales actuarán en el escenario consignado como Stage 3, el último día del festival, nos otorgarán la buenaventura de disfrutar de los temas contenidos en su última obra, “Surgical Steel” además de sus clásicos incorporados en obras maestras de difícil parangón, como “Heartwork”, “Necroticism: Descanting the Insalubrious” ó “Symphonies of Sickness”. Un auténtico pesar que Michael Amott no les haya querido acompañar en sus últimas aventuras (desde el año 2013), dando especial preponderancia a su banda actual Arch Enemy, pero confiamos plenamente en el desenvolvimiento y perfecta ejecución en el desarrollo gutural y orgiástico, entre vísceras, supuraciones y malformaciones instrumentalizadas y capitalizadas en letras de Jeff Walker y Bill Steer, dupla fundadora de la banda.
L@s aficionad@s más proclives a grupos con mayor incidencia en su aspecto comercial a la par que meritorio, encontrarán especial cabida en las actuaciones de In This Moment, Shinedown y Bullet For My Valentine, con lo que se colmará un variado espectro musical que la organización del festival ha contemplado y acertado en su elección.
En el presente dossier nos hemos abstraído de exponer los argumentos, razonamientos, planteamientos que instarán a asistir al Download Festival de Madrid, para presenciar las actuaciones de Guns and Roses, Judas Priest, Ozzy Osbourne o Avenged Sevenfold. Entendemos que las mismas son tan preclaras y evidentes como el amanecer diario que nos acontece en nuestra existencia. Si no fuera así, no lo intentes con el presente festival.
Los Tickets para el Jueves y Sábado presentan un precio de 80€ más gastos de gestión, y los asociados al Viernes 105€ y los mencionados gastos de gestión. Para aquellos asistentes más exigentes, hay disponibles entradas Vips, las cuales te permiten acceder al Front Stage de los escenarios 1 y 2, además de presentar accesos exclusivos a dicha zona del escenario, así como regalos inéditos por parte de la organización del festival. Las personas que hayan comprado su abono de 3 días o una entrada individual, pueden acceder a ésta opción preferencial abonando un suplemento económico de 85€ por día (más unos leves gastos de gestión).
Nos vemos y encontraremos en el Download Festival de Madrid. Ahí estará Planet Caravan desde Tenerife, dispuestos a trasladarte la experiencia vivida en nuestras redes sociales y comunicaciones oficiales.
Texto: Felix Marrero.
